戚氏(晚秋天) - 柳永
微雨点秋怀，离愁易老更堪伤神
晚秋天，一霎微雨洒庭轩。
Late autumn sky—suddenly, a drizzle sprinkles the courtyard veranda.
槛菊萧疏，井梧零乱，惹起离情无限。
Chrysanthemums grow sparse by the railing, parasol leaves fall about the well—endless parting sorrow arises.
念惜分携去后，有谁知、再相逢何处？
I recall how we parted with reluctance; who can tell when or where we shall meet again?
更那堪，远浦萦回，片帆杳杳，征鸿声断。
And how can I endure those winding distant shores, a lone sail drifting away, the cries of wild geese fading?
愁聚眉峰尽日颦，凭高目断归鸿。
Sorrow weighs on my brow all day; from a high vantage, I watch in vain for returning geese.
空怀感旧，罗衾知冷，最是难禁酒醒。
Vainly I yearn for the past, my silk quilt turns chill—worst is the moment of sobering up from wine.
抱影教人易老，算不如、花下听莺眠稳。
Clinging to one’s lonely shadow hastens old age; better to sleep by blossoms, lulled by orioles’ song.
离恨切，对长亭晚，落日平原，回首凄然。
Parting grief weighs heavy; at dusk in the wayside pavilion, sunset floods the plains—turning back, I feel a piercing desolation.
这首《戚氏(晚秋天)》是柳永描写深秋别情与羁旅愁绪的经典之作，充分展现了宋词婉约派对于离情、景色与内心感受的细腻刻画。
词的上片以“晚秋天，一霎微雨洒庭轩”拉开序幕，瞬间将读者引入一个略带萧瑟的秋季场景：微雨、萧疏的菊花和零落的梧桐，都在暗示着时令更迭与别绪顿生。紧接着“念惜分携去后，有谁知、再相逢何处？”点明了人物心中难以释怀的分别，既含蓄又深切。秋本就易生悲慨，雨又增添几分凄楚，离情因此更为浓重。
下片笔锋转向个人的切身感受：“愁聚眉峰尽日颦，凭高目断归鸿”再现了日复一日的盼望与失落。无论登高眺望、或借酒消愁，都无法解开对远方人的思念。柳永常以“征鸿”“归鸿”来象征远行或相思，既贴合当时文人墨客对鸿雁寄托情思的习惯，也与秋天萧索的氛围相辅相成。接着“空怀感旧，罗衾知冷”写出内心的孤寂与夜晚的寒凉，格外凸显此刻的心绪难平。
“抱影教人易老”更将这份孤独推向深处：人在客中无依无靠，“抱着自己的影子”似乎成了唯一伴侣，也因此倍感年华易逝。词人用“算不如、花下听莺眠稳”来对比“人孤”“心愁”的状况，以幻想的方式逃离现实，短暂地寻求寄托。末尾“离恨切，对长亭晚，落日平原，回首凄然”则是对前文忧思的总结。长亭是古代送别的场所，落日的平原更代表苍茫辽阔却又让人徒生惆怅，当一切行至尾声，只剩下充满离愁的回首一望。
整首词情景交融，用秋雨、落叶、寒意等意象塑造出别离悲切的氛围。它既可以读作对故人的眷念，也可读作对时光流逝、人生坎坷的感慨。柳永透过流畅的章法、优美的辞句，将这种满怀的惆怅哀婉地述说出来，让读者在不知不觉间与词人同悲。此词兼具情感与意象的凝炼，是宋词婉约派在写别离、写秋愁时的一面典型之镜，世代相传，余韵不绝。
在艺术表现上，柳永多运用“动”“静”结合的手法：微雨初下、江帆远去与室内冷被、孤影相对比，产生强烈反差。以反复衬托的方法，将离情层层推进，再结合作者惯用的水乡、长亭等场景，赋予作品一种凄美的诗意张力。它将“晚秋”与“离恨”紧密结合，使得读者在吟诵时仿佛置身秋风瑟瑟的长亭，身临其境地感受那份“离恨切”。这正是柳永作品打动人心的魅力所在。
要点
1. 借秋景映照离别愁绪，浸透宋词婉约之美。
2. 多重意象叠加，将孤寂与感伤层层堆叠。
3. 以浪漫化手法写愁思，却生发出真切的悲怀，令读者感同身受。