Ozymandias - Percy Bysshe Shelley
オジマンディアス - パーシー・ビッシュ・シェリー
Ozymandias - Percy Bysshe Shelley
オジマンディアス - パーシー・ビッシュ・シェリー
「オジマンディアス」は、イギリスのロマン派詩人パーシー・ビッシュ・シェリーによって1818年に発表されたソネットです。この詩は、権力や名声の儚さをテーマにしています。詩の中では、古代エジプトの王ラムセス2世(オジマンディアス)の巨大な彫像が砂漠の中で崩れ去った様子が描かれています。この詩は、歴史的な偉大さや権力も時間とともに衰退することを示唆し、人類の虚栄心に対する警告として読むことができます。
詩は冒頭で、「私は古い時代から来た旅人と出会った」という一節から始まります。この旅人は、砂漠の中に立つ二本の巨大な石の足を見たと言います。その足には胴体がなく、近くには半分砂に埋もれた顔の破片が横たわっています。
この描写は、かつて威厳を持っていたものの、今では荒廃した姿を象徴的に示しています。顔の表情には、厳しい眉間の皺、冷たい命令的な冷笑があり、それらは彫刻家が王の感情を巧みに捉えていたことを物語っています。
ここでは、芸術の力が強調されています。彫刻家は王の性格や感情を石に刻み込み、それが生命を持たないにもかかわらず生き続けているように見えるのです。
さらに、台座にはこう書かれています:
この言葉は、オジマンディアスの傲慢さを示しています。「私の業績を見よ、そして絶望せよ!」という挑発的なメッセージは、彼が自身の力を永遠だと信じていたことを示しています。しかし、現実はその逆です。台座以外には何も残っておらず、周囲には広大で果てしない砂漠が広がるのみです。
この対比が、詩の核心的なテーマである「すべては儚い」というメッセージを強調しています。
この詩の中心的なテーマは、権力の儚さと時間の無情さです。どんなに偉大な人物や文明でも、永遠に続くことはありません。オジマンディアスの傲慢さは、結局は何も残らないという皮肉として描かれています。
また、この詩は芸術の持続性についても触れており、彫刻家が王の感情を石に刻んだことで、その感情が長い間生き続けることを示しています。しかし、それは同時に、その芸術作品自体も自然の力によって侵食され、最終的には消え去ることを暗示しています。
「オジマンディアス」は、単なる歴史の一場面を描いた詩ではなく、人間の虚栄心や権力への欲望に対する深い洞察を与えています。シェリーは、壮大な彫像の廃墟を通して、いかなる権力や名声も時間の前には無力であることを読者に強く訴えかけます。現代においても、この詩は私たちに謙虚さと時間の重要性を考えさせる重要な作品です。
この詩は、絶対的な権力や栄光も時間の前では無意味であり、全てが崩れ去ることを示しています。オジマンディアスの破壊された彫像が象徴するように、どんな強大な帝国や支配者も永遠には続かず、自然や時の流れに飲み込まれる運命にあることを読者に伝えています。