Holy Sonnet 7 - John Donne
神聖十四行詩第七首 - 約翰・唐恩
末日號角響起，懺悔與重生的省思
At the round earth's imagin'd corners, blow
在這圓形大地的假想邊角處，天使們吹響你們的號角
Your trumpets, angels, and arise, arise
讓萬眾甦醒吧，天使們，號角長鳴，眾靈復起
From death, you numberless infinities
無數沉眠於死境的靈魂啊
Of souls, and to your scatter'd bodies go;
回到你們散落四處的身軀之中
All whom the flood did, and fire shall o'erthrow,
那些被洪水吞噬、又將被烈焰摧毀的亡者們
All whom war, dearth, age, agues, tyrannies,
那些死於戰爭、饑荒、衰老、疫疾，或暴政的人們
Despair, law, chance hath slain, and you whose eyes
或斷於絕望、法律、或偶然命運，以及你們，曾見上帝之榮光
Shall behold God and never taste death's woe.
卻不曾嚐過死亡苦楚的靈魂
But let them sleep, Lord, and me mourn a space;
但主啊，先讓他們安睡，也容我在此稍作哀慟
For, if above all these my sins abound,
因為若我的罪過仍超越這一切亡者
'Tis late to ask abundance of thy grace,
那麼在彼處才懇求祢豐厚的恩典便顯得太遲
When we are there; here on this lowly ground,
等到我們抵達彼方，為時已晚；唯有在塵世的卑微處
Teach me how to repent; for that's as good
教我如何悔改；因這等同於
As if thou'hadst seal'd my pardon with thy blood.
祢以寶血所賜的赦免已然蓋上印記
在《神聖十四行詩第七首》中，約翰・唐恩以末日景象開啟詩篇：他想像天使們在大地四隅吹響號角，召喚數不清的亡者復活。這種強烈的末世畫面不僅展現了詩人對聖經中最後審判的想像，也體現了形上詩典型的辯證手法：在宏大的末日場景裡，他反而渴求神先暫緩眾人的復活，好讓自己能有時間在塵世「悔改」。
從詩的開頭，看似聚焦於世界萬靈復起的震撼場景。然而在中段詩行，唐恩卻轉向個人生命的自省。他意識到自己的罪或許比那些因「戰爭、饑荒、暴政、絕望」而亡的人還要深重。若等到最後審判來臨時，才請求上帝恩典便為時已晚；因此，他乞求上帝讓他在世上就學會真正的悔改。這一段將「復活」和「懺悔」交織在一起，突顯了唐恩對人性的恐懼與對神聖赦免的渴望。
同時，詩裡也展現了唐恩對救贖的理解：人若能在活著時真心悔改，便已如同領受了「以寶血蓋印」的赦免，不必擔憂最終審判的到來。這種觀念貼合了基督教神學中「悔改為得救之路」的核心。而唐恩運用充滿圖像感的語言，像是「大地四角」「戰爭饑荒」「天使號角」等等，將末世情境與個人靈魂狀態緊緊連結，也形成了形上詩的特徵之一：把抽象神學議題在具象化的場景中展開，並注入詩人自我的情感與思索。
整體而言，《神聖十四行詩第七首》兼具莊嚴與親密。莊嚴之處在於它描繪了末日審判的圖像；親密之處則在於唐恩將自己內心的恐懼、盼望與悔改之情坦然呈現。我們可以感受到他對救贖的迫切期待，也看見他對自身罪性的深沉憂慮。這種對絕對權威與自我懺悔之間的張力，恰是唐恩文學魅力所在。對讀者而言，此詩不僅引領思考生命終點時的課題，也激發了「當下該如何悔改、如何尋求恩典」的反思。
從歷史角度看，唐恩生活於宗教改革後的英國，教會教義和社會價值正處於劇烈轉型之中。他在這樣的時代背景裡，用詩歌作為靈魂告白的媒介，一方面用神學意象回應社會對死亡與審判的認知，一方面又將個人自省與神學結合，開創了兼具哲理與情感的詩歌形式。今天，我們再讀這首詩，依然能感受到他在日常生活與末世信仰之間所構築的深度對話，令人品味再三。
在結尾，唐恩的祈禱指向一個明確結論：唯有當人們在現世懂得悔改，並以懇切的心仰望上帝恩典時，最後審判的號角才不再令人生畏，而是一個走向救贖和重生的曙光。
重點
• 詩的開頭以末世號角營造莊嚴氛圍，凸顯復活與審判的主題。
• 唐恩將個人罪惡與宏大的末日圖景相互對照，展現深層的懺悔。
• 真正的悔改在現世就必須開始，否則最後審判時為時已晚。
• 形上詩特質：宏大末世圖像與個人靈魂省思並存，情感與神學觀交織。
• 唐恩透過此詩將焦慮轉化為對救贖的渴望，提出「當下悔改」的重要性。
意見評論
李雅雯思敏安若拿來和Andrew Marvell的〈To His Coy Mistress〉相比，那裡談的是把握今生，而此處Donne卻在意末日審判，兩者交織似能更完整看待生命。
小紅豆與他在〈Holy Sonnet 10 (Death Be Not Proud)〉中對死亡的蔑視相比，這首更側重召喚和對神的期盼，充滿敬畏。
白日山盡黃河入海流兮與Shakespeare的十四行詩相較，Shakespeare多闡述愛情不朽，而Donne卻直探靈魂與來世，顯示他更濃厚的宗教關懷。
怡君整首充滿末日審判的感覺，卻帶有Donne特有的內在盼望。
謝仁傑和同樣屬於Donne形上詩風格的〈The Canonization〉相比，這裡少了情慾與愛情，多了審判與信仰的嚴肅力量。
歐陽雪眼前社會動盪、戰爭不斷，Donne在詩中對人類必將面臨審判的描述，似乎早在幾世紀前便喊醒我們要反思所作所為。
陳嘉怡若櫻花思考到最近極端氣候頻傳，詩中的末日景象仿彿隱喻人類自掘的危機與呼救。
江妍欣即使沒有宗教背景，也能感受到詩人對人類終局的反思，如同內心一把沉重的鐘聲。
韓雪兒柏景芬想到近期瘟疫與災害纏身，人們重新審視生命與信仰，跟Donne這首的末日意象有某種相呼應。
洪芷晴最近太空科技快速進展，也有人擔憂AI崛起，種種不確定性讓人讀此詩時更能體會那股末日預感。
桃園機場航站往世界地字裡行間宛如吹響天使號角，叫醒塵世靈魂，好像在高喊：世人快省悟吧！
