The Garden of Love - William Blake
愛之園（The Garden of Love） - 威廉・布萊克
從嬉戲綠地到桎梏禮堂：愛與自由的挽歌
I went to the Garden of Love,
我漫步到那愛之園，
And saw what I never had seen:
見到了我從未見過的景象：
A Chapel was built in the midst,
花園正中央竟立起一座教堂，
Where I used to play on the green.
那處本是我曾在綠地玩耍的地方。
And the gates of this Chapel were shut,
然而教堂大門緊閉，
And Thou shalt not writ over the door;
門上刻著「不許進入」的字句；
So I turn'd to the Garden of Love,
於是我轉身回望那愛之園，
That so many sweet flowers bore.
往日盛開無數甜美花朵的地方。
And I saw it was filled with graves,
我看見那裡已擠滿了墳墓，
And tomb-stones where flowers should be:
原本花朵之處，如今滿是墓碑所立，
And Priests in black gowns, were walking their rounds,
身著黑袍的神職人員來回踱步，
And binding with briars, my joys & desires.
用荊棘束縛了我的歡愉與渴望。
《愛之園》是威廉・布萊克在《經驗之歌》（Songs of Experience）中的詩作。詩中，敘事者回到童年「愛之園」所象徵的自由與歡樂之地，卻發現那裡已被建成一座教堂，大門緊閉，門上刻著「不許進入」的教條。原來充滿花朵與嬉戲聲的綠地，如今則佈滿墳墓和墓碑，並有黑袍神職人員來回巡視，束縛著「我的歡愉與渴望」。
布萊克用「愛之園」象徵童年或人性本真的喜悅與自由，而教堂、墳墓、黑袍牧師則暗示權威宗教與森嚴教義對人性天性的鎮壓。詩人以此批判當時教會拘泥戒律、忽視愛與自由的真諦，反倒用冷峻規範與「不許」字句，破壞了人原本天真自然的樂園。那充滿生機的「綠地」被「墳墓」所取代，更強化「愛之死」或「自由之死」的悲哀意象。
正如布萊克一貫強調的「純真與經驗」衝突，在〈愛之園〉裡，他示範了「童真與自主」如何被「宗教禁錮與社會秩序」消解。原本綠地上的愉悅、歡笑，在當權者或虛偽宗教的掌控下，變成狹隘、禁錮與喪失。透過簡短有力的句子和鮮明意象，詩人凝聚對教會教條與社會束縛的深沉質問：若真正的「愛與樂園」被宗教權威所扼殺，那麼宗教究竟承載了什麼意義？這同時呼應布萊克「經驗」詩集的核心：批判教會與體制對人性自由和天真活力的抑制。
重點
• 詩人憶起童年在「愛之園」的自由歡愉，如今卻被教堂取代。
• 「不許進入」的戒律與墓碑，象徵宗教權威破壞人性本真的快樂。
• 墳墓佈滿花園，暗示自由、愛與創造力被扼殺、封閉。
• 布萊克批判虛偽的教條與社會束縛，強調人性渴望「無禁」之愛。
• 體現《經驗之歌》的暗調：童真樂土淪陷為宗教道德的監牢。
意見評論
張家豪要努力向前衝嗎那句「And tomb-stones where flowers should be」格外淒涼，讓我想起現代社群裡某些排他價值觀，使得關係逐漸破裂，情感猶如放在墓碑之上被祭奠。
願一心人白頭偕老可好佈雷克在很多詩中都警示人們別被外在權威洗腦；這裡則特別聚焦愛與宗教，兩種神聖概念之間的張力更具衝擊力。
曾俊偉有人提及它與〈The Chimney Sweeper (Experience)〉有相似之處，皆揭露社會或宗教體制如何壓制人的天性，不同的是一處訴童工悲歌，一處嘆情感枯萎。
澎湖火海煙火璨浪漫人有人說和〈Ah! Sun-Flower〉相比，一邊同樣在尋找希望，但向日葵仍有一抹光，這裡卻幾乎被戒律抹黑，再也看不見昔日花園的燦爛。
戴文元花若明跟布雷克的〈The Tyger〉相比，一邊是對自然原始力的讚嘆，這裡則是對人類製造的樊籬與虛假莊嚴的悲嘆，兩者皆展現強烈張力。
正雄連墓碑都出現了，看得出他對愛情或歡愉之地被吞噬的失落感極深，更可感受那份對制度的憤慨。
卓建平語言並不複雜，卻能撕開人心最深的失落之處，教你不得不正視—原本屬於愛的地方，卻成了某種權威的祭壇。
謝旭庭佈雷克用「花園」來代表無憂的愛，卻在詩末出現「graves」等字眼，看似突兀卻精準點破全詩主題：自由與熱情一旦被禁錮，便如死亡般無生氣。
志明若你最近剛好在考慮結婚或面對家族傳統，讀這首詩時或許會倍感共鳴：到底我們是為了愛，還是為了遵守某些世俗劇本？
韓亦真清新田園場景與墓碑意象形成強烈對比，正是布雷克最擅長的對照手法，看似平靜卻一針見血。
潘孟暉一開始讀到〈The Garden of Love〉，就感覺到原本該是溫暖的地方，卻被嚴肅的教條籠罩，讓人心裡一陣黯然。
龔麗薇茜若芸語調看似平和，背後卻暗潮洶湧，好像在訴說：美好的事物一旦被刻板秩序佔據，就失去原有活力。
嘉玲整首詩不冗長，卻蘊含著深刻對社會規範與宗教霸權的質疑，輕輕幾句就能刺痛人心。
采蓉在布雷克的《Songs of Innocence and of Experience》系列裡，這首顯示出愛原本天真愉悅，卻在「經驗」下成為悲傷地帶，並非真理卻是無可迴避的現實。
曾經滄海為水除卻巫山彷彿能看到布雷克走進曾經歡樂的空間，卻猛然發現花園裡矗立的禮拜堂，代表了某種壓制與失落。
解承恩我特別喜歡他以「禮拜堂」象徵權威的意象，因為在現代不少人也被職場與社群言論束縛，失去心靈的自由花園。
韓莉君慕曦欣詩裡那種從歡樂轉為陰鬱的氛圍，連帶讓我想起兒時樂園變成商場，城市開發後許多熟悉的角落消失不見，仿佛一去不復返。
- 韓亦真
讀到「And the gates of this Chapel were shut」時，腦海裡浮現一道沉重大門，在現實生活中也常見各種禁令讓人無法接近自由的根源。
呂依彤詩中那行「Thou shalt not」簡短有力，但卻像鎖鏈一般束縛了人性，也讓我想起校園裡過度嚴苛的規範，似乎扼殺了年輕人的創意。
方元晟想像他回到兒時花園，卻見牧師的臉孔與「Thou shalt not」石刻林立其中，猶如冷漠的宣判，整個氣氛陰陰沉沉。
陳力偉對比〈Nurse's Song (Innocence)〉裡孩子自在遊戲，〈The Garden of Love〉的違和感更強，帶著成人世界的陰影，顯示純真被結構扭曲。
傅軒容怡映玉一句「where I used to play on the green」帶著懷舊，卻又悲涼地說明曾有的天真心境已消失得無影無蹤，這或許是人生許多階段會面臨的無奈。
方文琳演戲歌唱很精彩你能感受到詩人對昔日童年回憶的懷念，也察覺他面對現實那股惆悵：原本盛開的花朵，如今卻埋在冰冷規範之中。
- 采蓉
近來媒體常談到婚姻平權或性別議題，讀這首時更會覺得世俗干預何其深，一座「愛之花園」也可能成為誓言與道德的墳墓。
胡正安若將它對照莎士比亞某些十四行詩中對愛的禮讚，那裡充滿永恆美感，而布雷克在此處卻直接指出現實中愛可能被扭曲、被壓迫。
台南孔廟蹟建築史文傳當最後感覺花園裡只剩「graves」與「black gowns」縈繞，難免背脊發涼，但同時也充滿省思：我們應該保護自己的愛，別讓它被教條埋葬。
熊佩儀宛筠晴不免想到最近許多年輕人對體制或傳統婚禮程序產生抗拒，或許就是因為他們不想讓「愛」被一堆規範和禮教埋葬。
洪偉忠雅燕如當我看新聞報導許多婚姻關係或情感被傳統規範搞得身心俱疲，再回頭讀此詩，特別覺得他早在18世紀就看穿了一切。
蔣宜靜芳詩蘭近來有報導指宗教式的保守教育反使青春期學生壓力巨大，讓我不禁聯想詩中對宗教箝制的暗示，一切似乎如出一轍。
美美短短數行卻直抵人心深處，那場原本滿是生命力的花園遊戲，如今成了頹敗與禁令的象徵。布雷克用詩句告誡，若我們不守護愛，制式與權威就會輕易奪去那最美的角落。
張家豪現代不少人對婚姻或情感仍抱夢想，卻又被世俗或傳統條條框框限制，不禁讓我想起詩裡原先屬於愛與歡愉的花園，如今卻令人窒息。
江妍欣有人拿它和他在〈London〉的批判精神相比，前者對城市陰暗面大聲控訴，這裡則是針對宗教教條入侵人性自由，折射出相同的憤慨。
